Hjelp utviklingen av nettstedet, del artikkelen med venner!
Antikk spiritualitet møter moderne mote med den utbredte induksjonen av Celtic Cross -tatoveringer. Disse gamle symbolene er gjennomsyret av stor kulturell betydning for menn overalt.
Keltisk kryssblekk er ideelt for de som ønsker å understreke de inkluderende elementene i kristendommen.
Fordi det kan spores tilbake til Kirkens mest fredelige inkarnasjon, overgår dette salige ikonet religionens vold. Den bærer enorm hellighet uten å være innebygd i romersk katolisisme.
Hedninger liker også det keltiske korset, og det kan oppsummere en åpenhet for all tro. Faktisk tar Tarot -lærdommen jevnlig dette konseptuelle bildet inn i kortleseseremoniene. Steinfundamentet fjerner noen av båndene til korsfestelse, så det bærer lykkeligere konnotasjoner rundt.
Hovedbudskapet til et mesterverk fra Celtic Cross er fred og kjærlighet. Dette er en flott vei mot å eliminere de ekskluderende aspektene ved religion, samtidig som koblinger til en høyere makt opprettholdes. Ingen andre typer kristne kunstverk klarer å trosse det store skismaet. Som sådan forfølger selv ateister noen ganger dette rørende kunstverket.
Evnen til å tilpasse utseendet gir en utsmykket originalitet sammen med ytterligere avvik fra standard kristen lære. De er guddommelig elegante på en universelt maskulin måte. Hvis du er en åpensinnet tenker, kan du utforske vår listige katalog med Celtic Cross-blekk her!
Dette er en interessant oppfatning av et keltisk kors som inneholder flere forskjellige teknikker og stiler for å lage en enestående tatovering. Det dristige linjearbeidet som danner omrisset for dette stykket er jevnt og konsekvent, og lar kunstneren bli kreativ med noen av de andre elementene i designet. Dette stykket er interessant i sin inkorporering av geometriske design bak og i midten av korset, noe som gir følelsen av et glassmaleri. Et annet interessant aspekt ved dette designet er kunstnerens bruk av stipple shading, som gir stykket et ekstra lag med tekstur og hjelper det å skille seg ut fra andre lignende design som bruker mer standard svart og grå skyggelegging.
Her er et interessant stykke som bruker forskjellige stilistiske og tekniske elementer for å lage en fargerik, enestående tatovering. I midten av dette stykket er de typiske knutene som skiller disse kryssene fra hverandre, men det er her likhetene med andre keltiske design slutter. Rundt korset er blå, røde og blågrønne geometriske mønstre som er typiske for sørvest -indianerkunstverk, mens korsets ender er bundet i skinngarn og holder perler og fjær, også elementer knyttet til indianertradisjoner. Skyggen i knutene er jevn og konsekvent, og fanger perfekt innvikelsene i disse keltiske designene.
Dette er et annet stykke som tar et tradisjonelt keltisk kors og inneholder en rekke forskjellige designelementer for å lage en unik tatovering. Det svarte som danner bakgrunnen for korset, er godt mettet, øker kontrasten og hjelper til med å definere det negative rommet, fine linjeknuter som definerer denne stilen. Innlemmelsen av to korper på toppen av stykket, samt en hjorteskalle som følger sirkelens linjer, fungerer godt for å skille denne tatoveringen fra lignende design. Selv om denne tatoveringen lider av noe ujevnt linjearbeid, gjør den store størrelsen og den utmerkede sammensetningen dette til en interessant og unik tatovering.
Dette store, enkle stykket er et godt eksempel på hvor dramatisk en ren, godt påført tatovering kan være, uten behov for mange forskjellige designelementer. Det svarte blekket er fullt mettet, og gir en perfekt bakgrunn for de intrikate knutene i dette stykket, mens linjearbeidet er rent og konsistent. Den modige plasseringen og store størrelsen på dette stykket sørger for at alle som ser det fullt ut forstår betydningen av hans irske arv for brukeren.
Denne rene, godt utførte fargedesignen er et godt eksempel på en klassisk keltisk kors-tatovering. Knutearbeidet er jevnt og presist, og det svarte mellom knutene er godt mettet, noe som skaper en konsekvent bakgrunn for å hjelpe fargene til å poppe. Et annet interessant element i dette stykket er bruk av farge på ytterkanten av tatoveringen: kunstneren bruker en bevisst ujevn påføring av rødt for fagmessig å skape inntrykk av marmor. Det er små detaljer som dette som viser kunstnerens ferdigheter og viser at dette er et enestående stykke.
Denne designen inneholder en rekke designelementer, inkludert manus, svart og grå skyggelegging og ren linjearbeid for å skape et enestående minnesmerke for brukerens irske arv. I midten av dette verket bruker kunstneren godt mettet svart og konsistent linjearbeid for å skape et godt eksempel på et keltisk kors. På hver side av korset er to keltiske harper, lenge brukt som symboler på irsk arv og sterkt knyttet til kongelige. Rundt harpene er svart og grått filigranarbeid og keltiske knuter som minner om firkløver. På toppen av stykket er rent manusarbeid som fullfører denne unike tatoveringen.
Vanlige spørsmål om Celtic Tattoo
Hva betyr et keltisk kors?
Takket være en rekke historiske hendelser har irene og deres etterkommere spredt seg rundt om i verden, og de tok med seg sin kultur og tradisjoner. Få irske symboler er mer umiddelbart gjenkjennelige enn det keltiske korset. Selv om dette bildet finnes i kunstverk og på tatoveringer rundt om i verden, er den sanne opprinnelsen og meningen bak dette gamle symbolet fortsatt omstridt. Forskere kan ikke engang bli enige om hvem som introduserte det særegne korset for Irland i utgangspunktet, selv om historien sier at St. Patrick tok det tilbake til Irland med ham fra romersk Storbritannia.
Noen forfattere mener at sirkelen på korset representerer den romerske solguden Invictus, mens andre sier at den representerer Jesu glorie da han ble spikret på korset. Atter andre sier at det ganske enkelt er en overgang fra hedenske religioner, og hevder at det ikoniske bildet er en kombinasjon av et jevnt bevæpnet kors i en sirkel-et vanlig symbol i mange hedenske tradisjoner-og det kristne korset.
Uansett opprinnelse til det gamle symbolet, har det i moderne tid blitt en av de mest populære måtene å minnes keltisk arv og stiliserte versjoner kan bli funnet rundt om i verden.
Se noen flere tatoveringsdesigner her.
